2015米兰世博会，巴西国家馆由studio arthur casas team建筑设计团队主持设计，他们以以创新与可持续性为场馆设计的主旋律。巴西馆的建筑设计特征是一个封闭着两个截然不同但却相辅相成展区的金属网。这两个展区分别命名为浸润和内涵。
2015年米兰世博会的巴西馆将建筑与景观设计相结合，为参观者提供传递南美国家农业活动的价值取向和美好愿景的游览体验。这栋临时建筑被预设为一个激活感官，令人身临其境的体验空间，建筑内包含高科技的休闲设施，在娱乐的同时促进互动。
Architecture model from www.arthurcasas.com
当巴西馆落成正式向公众开放，它给人们带来一种更加自由、互动感更强的感受与体验。场馆入口毫无遮掩的面向公众，一个由绳索网状结构吊挂悬浮空中波澜起伏的公共平台吸引了人们的注意力，现场的参观者会因此而情不自禁的剧集在巴西馆的入口。
巴西馆的入口并没有太多的装饰与隔断，而设计师把Brazil几个字母巧妙的演变成展馆入口的装置艺术，不仅功能上满足标识设计的要求，在形体视觉上又成为和人们互动的装置艺术品。
斗气玩耍的两父子在Brazil装置艺术面前形成有的画面，为展览建筑增添了几分乐趣。
巴西馆的标识设计，从入口到建筑内的各个空间，一气呵成。
网状设计使展馆的天地墙，整个建筑在刻意与无意中融进了世博会的园区。象征一种全新的发展范式和无限的可能性，以及此模式对发展和对话，多样性和原创性。
参观者在绳索网状结构的公共平台上自由行走，有的疯狂自拍、有的欢快跳跃、有的就地休息、有的攀爬高处、有的寸步难行、有的迎难而上，各式各样的人聚集在一起，结合现场的背景音乐，就如里约狂欢节里的桑巴舞者形成一个自由、欢快的社区画面。
整个建筑的设计考虑也很人性化、体现人文关怀。在网状公共平台的一侧，设置贯穿整个展馆的木制平台，让年长的参观者休息和感受整个巴西馆的休闲空间。年轻一代在网状平台游玩的动感，长者一旁安静感受的静态，动静结合，整个空间和谐且毫无违和感。
巴西国家馆除了给人们互动、娱乐的景观部分，另外一个重要的部分是展览区域，展览区带给参观者跨越传统与创新的教育与感知之旅，向公众讲述食品如何成为一个国家经济、社会融合的重要配方。
内部展览空间有四个主题：自然的智慧，色彩的帝国，人类的力量和创造性的融合。内部展区由marko brajovic工作室设计，着力展现巴西的历史，活力充沛的当下和乐观的未来。
巴西馆内部以 alimentario食品 为主题的展区，有意识的呼应米兰设计、艺术之都的气氛，用艺术展览的形式展现巴西整个国家食品事业发展的历史、现在、未来。
内部展览空间的安静与户外活泼热闹的景观空间形成了强烈的对比，一动一静。正因为这种强烈的对比，让整个巴西国家馆更显丰富与生命力。
建筑摄影：Liky Lam 林力勤
建筑视频：Sea Lee 李真海
文案编辑：Liky Lam 林力勤、Julie Hou 侯玉丽
转自：SouthArch南社建筑
